俄罗斯是一个有着悠久戏剧传统的国家。
俄罗斯戏剧主要是指话剧。古代民间戏剧和古代各种竞技与宗教仪式的戏剧成分是俄罗斯戏剧的来源。11世纪出现了俄罗斯历史上最古老的民间戏剧的职业演员——百戏艺人。他们经常出现在各地的集市和游艺会上，表演唱歌、跳舞、说喙、驯兽、技巧、木偶等节目，也包括简单粗糙的早期话剧。由于他们的一些节目辛辣地讽刺了贵族和教会，17世纪中叶教会明令禁止百戏艺人的演出，尔后，其技艺由各类艺人分别继承下来，18世纪时俄国集市和民间演艺会上经常有“巴拉甘”表演。其中有喜剧、哑剧、历史剧、外国戏剧名著的简化本，也有唱歌、舞蹈、魔术、杂技、驯兽、体操、技巧等节目，还有大力士、身材奇高的人和侏儒的表演。“巴拉甘”这种娱乐形式在民间娱乐中占有重要地位，直至20世纪初才逐渐销声匿迹。18世纪时还出现了民间戏剧，这种剧只有几个固定的情节，内容大多数是讽刺、教诲和歌颂自由的。一般是喜剧，台词往往是押韵的散文并穿插一些文字游戏。另有合唱队以民间歌曲伴随主人公的独白和对白。演员和观众有时还彼此对话、一起唱歌，俄罗斯过去也有拉洋片戏。木偶剧在俄国也是一种古老的戏剧并一直延续至今...
俄罗斯第一个戏剧院是阿列克谢·米哈伊洛维奇于1672年修建的，主要供皇室成员观看，上演的是圣经题材的话剧（1672—1676）。而俄国第一座向公众开放的戏剧院是伊丽莎白女皇1756年在圣彼得堡修建的。自此，戏剧就成为整个沙俄帝国的一种时尚。
1776年莫斯科建起了大剧院，1783年圣彼得堡——玛丽娅剧院。莫斯科最老的话剧团——小剧院——甚至被称为“莫斯科第二大学”。很多贵族都用农奴做演员创办自己的私人剧院。在这期间，各省城市也相继开办了自己的剧院，它们在整个19世纪仍继续发挥作用。
19世纪末著名导演康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基与弗拉基米尔·涅米洛维奇—丹琴科在莫斯科创办了艺术剧院（简称穆哈特），他们的探索对世界戏剧艺术产生了极大的影响。把契诃夫的《海鸥》（海鸥的形象成为剧院的标志）和高尔基的《在底层》搬上舞台奠定了艺术剧院的创作风格。
20世纪初著名实验戏剧大家弗谢沃罗德·梅耶霍德开始了自己的创作生涯，他非凡的艺术表现手法令观众震惊。
1920年代莫斯科出现了很多新的有趣的剧院，其中包括革命剧院（现为马雅科夫斯基剧院）、莫斯科工会剧院（现为莫斯科苏维埃剧院）、青年工人剧院（现为列共青剧院）。现在它们已经迈入优秀剧院之列并深受观众的喜爱。
20世纪50—60年代又出现了两个新剧院：当时还很年轻但已是名演员的奥列格·叶斐列莫夫领导的同时代人剧院和尤里·柳彼莫夫领导的塔岗卡剧院。在那个年代里，这两个剧院每个剧目的首演都不仅是国内重大的文化新闻，也是社会生活的重大事件。那些年先进知识分子的偶像、诗人、歌手、演员弗拉基米尔·维索茨基就在塔岗卡剧院工作。
20世纪80年代公认的现实主义戏剧大师是列宁格勒的大话剧团的总导演格奥尔基·托夫斯托诺果夫。
现在国内最流行的剧院是罗曼·维克丘克剧院和康斯坦丁·莱金的“萨梯里孔”剧院。
参考资料：
|
